《环太平洋：雷霆再起》票房破5亿，把比它早上映一周的《古墓丽影：源起之战》抛到了身后。这两部电影最大的差别在于，“古墓丽影”已经是一个衰落的IP，而“环太平洋”作为一个新兴的IP，正在展示它的诸多可能性。分析它能够吸引观众的缘由，恐怕男性荷尔蒙爆棚，才是它的魅力所在。
简单粗暴，从来都是男性电影最大外在符号
如同女观众永远喜欢百转千回的爱情电影一样，男观众向来喜欢简单粗暴的动作电影，这是两性之间，永远难以沟通之处。在女观众为《泰坦尼克号》掬一把泪的时候，男观众正在为《敢死队》这样的作品热血沸腾。
简单粗暴，并不意味着粗制滥造，它是一种独特的电影美学，是为了满足观众需求而度身定做的产品。简单粗暴的电影，一方面可以诞生像《敢死队》这样的生猛故事，另一方面也可以创作出类似《老无所依》这样的暴力故事。
那么，回到《环太平洋：雷霆再起》，简单粗暴的创作指向，被固定在“机甲打怪兽”这个设定上。几十年来，银幕怪兽层出不穷，而《环太平洋》创造出史无前例硕大无比的超级怪兽，这无疑会激发男性观众的好战心。电影潜在地隐藏了游戏功能，怎么才能漂亮地把怪兽击倒，才是《环太平洋：雷霆再起》的最大看点，如果这个看点得不到满足，男性观众的荷尔蒙就不会得到释放。
之所以《环太平洋：雷霆再起》能得到持续地关注，在于它的外在形式没有变形走样，可以毫无疑问地说，按照这个模式走下去，《环太平洋》系列再多拍几部都没有问题。
有一种英雄主义叫赢得漂亮
因为性别特征的缘故，男观众从骨子里不怎么喜欢太过曲折的情节。从消费主义的层面出发，痛快才是发放给男性消费者的最好馈赠。比《环太平洋》有所进步的是，《环太平洋：雷霆再起》在英雄主义的塑造方面，有了更鲜明的方向，不仅要赢，而且要赢得漂亮，成为《环太平洋：雷霆再起》的重要诉求。
看过电影的观众会发现，《环太平洋：雷霆再起》中的怪兽更强大了，可以遁地的白蛇，长度（鼻子到尾巴间距离）53.55米，体重1867吨。脸部可以封闭起来抵挡攻击并吸收攻击者能量的雷怪，长度48.17米，体重3405吨。脊椎骨可以发射致命刺的伯劳刺，长度67.29米，体重2592吨……而这三个怪兽合体形成的超级怪兽，长度101.88米，体重多达7864吨。
创作者给出如此详尽的长度与重量，目的在于向观众传递一种压迫感，而《环太平洋：雷霆再起》的确也通过细腻的画面，详实地把怪兽刻画了出来，这种压迫感也通过银幕，真切地传递给了观众。想要击破这种压迫感的最好办法，就是把期望投射到机甲那里。如果赢得艰难而窝囊，观众的快感势必会受到影响，所以，创作者唯一需要做的就是，让正义一方赢得漂亮。
这是英雄主义的一种微妙变化。以往的动作片以及科幻大片，往往会把英雄刻画得一把鼻涕一把泪，十分辛苦，以此显示胜利的艰难。但在当下时代，苦难的英雄主义对于受众已经是一种折磨，只有充满快感的英雄主义，才能让观众体验双倍的快感，《环太平洋：雷霆再起》把握到了这一特点，所以观看它，岂止一个“爽”字了得！
从混子到英雄，一个男人的成长
《环太平洋：雷霆再起》的男一号，名字叫约翰·博耶加，是一名来自英国的演员，虽然是名90后，但已经出演过《星球大战7：原力觉醒》和《星球大战8：最后的绝地武士》，是货真价实的未来之星。
在《环太平洋：雷霆再起》中，约翰·博耶加饰演的男一号杰克·潘特考斯特，有着自己清晰的成长过程，从他的几个成长阶段看，也很符合男性的心智变化，在他身上，观众或许会发现自己的影子。
第一阶段，杰克是个生活在怪兽阴影下的混子，他和其他人一样，希望偷一些机甲配件来卖钱，但却没能成功，在意外发现小萝莉阿玛拉已经组装了自己的“拳击手”机甲之后，杰克还有点大男子主义，根本瞧不上“拳击手”。
第二阶段，杰克重新应招入伍，进入机甲战士训练基地，成为一名培训学员的驾驶员。这个时候的杰克，已经变得成熟稳重，但在等级分明的基地里，他仍然是一个被支配的角色，不过他很快找对了自己的位置，想方设法保护学员，使得他初步拥有了一个成熟男人的魅力。
第三阶段，危急时刻，杰克显示出真男人的英雄本色，在彰显自己孤胆英雄一面的同时，他也大胆地与阿玛拉组成一个组合，共同驾驶“复仇流浪者”，此时的他，已经有了牺牲精神，更接近于一个完美的英雄主义者，可以让人产生信赖感。
正是因为杰克的成长，才为机甲最后战胜怪兽奠定了基础。
所以，《环太平洋：雷霆再起》的男星荷尔蒙爆棚，不单是追求简单粗暴带来的快感，也是在探寻男性的成长与责任。看懂了这点，才算真正看懂了该片。
