看点网讯www.zlook.com 电影《两个时区》于1月3日正式开机，由实力派演员张鲁一与齐溪主演，讲述了一对已离婚却仍同住一个屋檐下的夫妇，因一次寻鸟之旅而重新审视彼此关系的故事。该片剧本曾于2023年荣获第25届上海国际电影节创投会最高荣誉——“评委会特别推荐项目”，从其公布之初就备受电影界瞩目。
01 精准捕捉：一则启事引发的微妙旅程
《两个时区》的故事核心，是一对“离婚不离家”的夫妇——王大力和张静。由张鲁一和齐溪饰演的这对昔日夫妻，虽然法律上的婚姻关系已经终结，但生活却依然交织在一起。
这张“寻鸟启事”成为一个充满巧思的叙事引线，它既是一个具体的任务，更是一个深刻的隐喻。海报的设计精巧地揭示了影片的基调：一只黑鸟静驻于汽车后视镜之上，目光似乎投向镜中紧攥启事的手，天空的冷色与远方密林的暖色形成碰撞。“时区”这个冰冷而精确的概念，在电影中不再仅仅是地理上的分隔，更象征着夫妻之间错位的情感节奏与无法同步的内心世界。
02 创作根基：从上海电影节走出的品质保证
这部电影的诞生，与上海国际电影节有着深厚的渊源。影片剧本在2023年举办的第25届上海国际电影节·电影项目创投单元中，从众多项目中脱颖而出，斩获了含金量极高的“评委会特别推荐项目” 全场大奖。
上海国际电影节的电影项目创投素来被业界视为华语新人新作的“孵化器”。数据显示，自该平台创立以来，已成功推动87个项目进入制作阶段，其中更有44部影片后来成功入围各类A类国际电影节。
《两个时区》最初在创投单元亮相时，其故事被设定在中国南方的创新都市深圳，试图在文本中实现“城市与情感的完美融合”。这或许意味着，影片中主角的情感纠葛将与现代都市的快节奏、疏离感形成一种互文关系。
03 阵容剖析：实力派主创与新生代交织
影片的核心创作团队由两位关键人物引领。
监制由经验丰富的张律担任，他曾执导多部风格鲜明的作品，为影片把握整体艺术方向。而导演和编剧的重任则落在了高鸣身上，这要求他不仅要完成故事的影像化构建，更要忠实呈现自己笔下的情感肌理。
主演阵容方面，张鲁一和齐溪的搭档令人期待。
张鲁一擅长演绎内敛、复杂、带有知识分子气息的角色；齐溪则以其细腻、富有爆发力的表演见长，由他们来诠释一对关系微妙、既有旧怨又存温情的“前夫妻”，可谓相得益彰。
影片还汇聚了孙怡、宋晓英等领衔主演，李妍锡、卜冠今、陈宣宇、张童汐等新生代演员的加入，也为故事注入了更多层次的活力。
特别值得一提的是，片方还邀请了王宏伟、陈永忠、杨宇鑫等演员作为特邀出演，他们往往能在有限篇幅内贡献极具辨识度的表演，进一步夯实影片的质感。
04 情感内核：在错位中寻找重新的同步
《两个时区》的故事设定本身就暗含了当代都市情感的某种普遍困境。在现实中，“离婚不离家”可能源于经济、孩子或情感惯性等复杂原因。影片将镜头对准这种尴尬又真实的状态，探讨的正是现代人在亲密关系中的“时差”问题。
“寻鸟”这个看似简单的行为，为两人制造了一个必须共同面对、携手合作的情境。在寻找的旅途中，他们被迫重新对话，重新观察对方，那些在日复一日的麻木中被忽略的细节与情感，或许会再次浮现。
如果说“离婚”宣告了两人关系在法定时间上的终结，那么“寻鸟之旅”则开启了另一段情感时间。他们是否能在这段旅程中，像调整时差一样，重新校准彼此的心跳，找回共同的节奏，是影片留给我们最大的悬念与期待。
05 期待与展望：为情感剧注入新视角
在中国电影市场持续探索多元化表达的当下，《两个时区》的出现提供了一种新的视角。
它没有选择婆媳矛盾、婚内出轨等常见的家庭剧强冲突模式，而是聚焦于一种“后婚姻状态”下的静水流深，用一次具有象征意义的旅程来解构和重构亲密关系。
电影开机只是一个开始。它能否将创投阶段获得肯定的扎实文本，成功转化为大银幕上打动人心、引发共鸣的影像，仍需接受市场和观众的最终检验。
在概念海报那只静观其变的“黑鸟”注视下，这段关于情感修复与自我发现的旅程，已经启程。
