《水形物语》色彩分析
大家好，今天给大家介绍的影片是获得了第90届奥斯卡金像奖的电影——《水形物语》，该片还斩获了最佳影片奖、最佳导演奖、最佳艺术指导奖、最佳原创配乐奖等四项大奖。本片由2018年3月16日登陆国内院线，豆瓣评分7.2分，淘票票评分8分，截止到2018年3月，本片在北美收获了5740万美元，在全球范围内取得1.264亿美元，成为近五年来北美票房最高的“奥斯卡最佳影片”，在国外备受媒体赞誉，同时打动了威尼斯和奥斯卡的水刑物语，国内观众却并不买账，在所有奥斯卡最佳影片提名中《水形物语》的豆瓣评分最低。
《水形物语》是由吉尔莫·德尔·托罗导演的一部奇幻剧情片，这也是一部带有浓烈吉尔莫·德尔·托罗风格的怪物电影。导演也不止一次的提过《水形物语》的灵感来自于他六岁那年看的经典怪兽片《黑湖妖谭》。怪物爱上了女主，可是怪物却被杀死了，这让年幼的他非常悲伤。他亦同情《弗兰肯斯坦》《化身博士》中不被善待的怪物，少年时代的遗憾，转化为电影之梦，影响了他的一生。
影片讲述了正值冷战期间，哑女艾丽莎与怪异生物的故事。一天，实验室里拉响了高度戒备的警报，一个神秘的装满了水的罐子被送了进来，罐子里关着一个半人半鱼的怪异生物。科学家团队想要在这怪物身上提炼出能够制造生物武器的物质。可是在艾丽莎眼中，它不过是一个和自己一样的孤独的生命体，由于无法忍受实验室对怪物的折磨，艾丽莎开始偷偷来看这位怪物。随着时间的推移，艾丽莎和怪物之间竟然产生了感情，于是，艾丽莎在霍夫斯泰特博士的帮助下，偷偷把鱼人救了出来。
影片中最具特色的，也就是我们今天要给大家重点介绍的内容，就是色彩。
电影应用色彩的历史比较短，直到1935年世界上第一部彩色电影才诞生，银幕上才有五颜六色的形象。在当代电影中，色彩最初级的运用是叙述事物，交代环境，增强视觉形象。高水平的电影艺术家通常将色彩纳入电影的结构层，使之表现丰富的情感，象征深刻的意义，充分发挥色彩的表意功能，产生较高的审美价值。
在这部影片中，不论是艾丽莎的房间，街道外景，实验室，还是最后的水中结尾，绿色都是构成整部电影的基色，然后再与其他颜色一起构成了相似色搭配，整部影片的搭配对比不太强烈，相对轻松舒适，让人情绪稳定。
例如，艾丽莎的邻居插画师吉尔斯在提交广告画稿时，吉尔斯的上司要把果冻的红色改成绿色，因为“绿色是一种新理念，是大势所趋”，而理查德在买车的时候，售货员告诉他，绿色的凯迪拉克属于拥抱未来的成功男士，这种外部力量的约束也在慢慢改变着这些人物的主要内心世界。
值得一提的是，绿色被使用在了道具，服装等细节之处，包括规范统一的绿色工作服，绿色的书，歧视黑人，同性恋的酒吧的绿灯，象征欲望的绿色蛋糕和气球，以及理查德随身携带，以缓解不安的绿色糖果，从服装，灯光到实物书本，这个被世界推崇渴望的绿色在不经意间被消化，被消费，并从外部世界侵入到人们的内心世界。
在影片绿色的大格局中，我们始终能捕捉到红色强烈的存在感，可以说导演对红色的运用也是颇具匠心。
作为绿色的对比色，红色在整个场景中显得十分出挑，特别吸引观众的注意力。例如警棍留下的血液、令人紧张的电话、日历上放生水怪的提醒等等。当女主与反派直接对峙时，她的发带就从原来的绿色变成红色，这种观感上不和谐的红色还具有一种反叛的意味。在影片之中，艾丽莎向往爱情，内心有一份难言的渴望与悸动，不愿被规则和现实所束缚。可见红色在本片中主要象征着希望、欢愉、活力和幸福。这热烈而美好的“红”让观众在压抑的墨绿色背景下稍感愉悦，恰如一道曙光，一种信念，一份希望。
当然，红色作为血液的颜色，始终具有一种警戒的意味。但影片中红色并没有被安排成一种预警色，取而代之的是黄色，例如，女主在实施逃跑计划触动警报时，黄光突然笼罩了整个实验室，直到水怪被顺利救出为止。到了影片的末尾，护工打电话通知女主危险迫近之时，她的电话被设计成了黄色，黄色再次起到预警作用。
除此以外，还有天空的蓝色以及鱼人在安抚吉尔斯时发出的神秘的深蓝色微光，这种蓝色给观众带来一种宁静、希望的感觉。
无论是绿色、红色、黄色还是深蓝色，都巧妙地象征了特定的时代背景、社会环境、人物内心和人物性格等等，被赋予了特殊的意义，即将隐晦的语言寄托在色彩上，再通过镜头传达给观众，使观众“感同身受”。从《水形物语》成功地运用色彩的例子中可以看出色彩的魅力和作用是不可小觑的。
好了，以上就是我想跟大家分享的电影水形物语当中色彩的相关知识，希望大家喜欢，也欢迎大家关注我们的微信公众号自原其说，想通过电影了解更多的专业影视知识，可以在评论下方留言，我们会根据大家的需求，进行知识讲解，感谢大家多多支持，请点击关注加转发哦，我们下期再会。
